Funk wav bounces Vol. 1 CALVIN HARRIS
Funk wav bounces Vol. 1 es el quinto álbum de Calvin Harris.
Una colección con las colaboraciones de Frank Ocean, Travis Scott, Kehlani, Future, Pharrell Williams, Katy Perry, Big Sean, John Legend, Khalid, Migos, Schoolboy Q, Ariana Grande, Young Thug, D.R.A.M., Nicki Minaj, Lil Yachty, Jessie Reyez, Partynextdoor, y Snoop Dogg.
El álbum representa los sonidos de soul, disco y funk que influenciaron a Calvin, a la vez que este toca diferentes instrumentos en cada una de las canciones.
KAIRÓS Rosa López
Kairós es el octavo álbum de Rosa López, una colección de canciones con Al fin pienso en mí como primer single. Le da continuidad Ahora se quién soy.
El título es un concepto de la filosofía griega: "momento adecuado u oportuno", que en la teología cristiana se asocia con el "tiempo de Dios".
Se anuncia como un "disco de superación y lleno de positividad que supone un gran cambio en su carrera musical. [...] Elegante y sobre todo sincero en el que se reflejan los sentimientos y las experiencias personales de Rosa, un desnudo de su alma. Este proyecto ha significado una nueva oportunidad de empezar de nuevo, un nuevo renacer de Rosa López.
Es puro y transparente, compuesto desde el espíritu y cantado con el corazón. [...]
Con canciones que buscan transmitir un mensaje de fuerza y autoayuda como Si se quiere, se puede o Levántate. Los temas que componen esta obra hablan de creer en uno mismo, del amor verdadero, del desamor, de aprovechar las pequeñas cosas que nos ofrece la vida, en general, de la vida misma".
Con la colaboración de compositores como Virginia Maestro y Paco Salazar, Alfonso Samos, Antonio Ferrara, Gabi Ore y Sergio Rivero.
En palabras de Rosa: "Para mí es otro momento más, otro escalón más de superación en mi vida. Con lucha, con empeño y con constancia, el momento de cada uno que llega y se instala, es por y para algo. El 'KAIROS' de cada uno finalmente llega.
No hay que forzar las cosas. Uno tiene que estar preparado, y yo creo que ahora mismo estoy preparada. Porque todo tiene su momento y este es mi momento, mi KAIRÓS".
U2
Edición 30 aniversario de un disco histórico como el The Joshua Tree (1987) de U2.
Producido por Brian Eno y Daniel Lanois, contó con imágenes del fotógrafo y director Anton Corbijn. La grabación se llevó a cabo en Dublín en Windmill Lane Studios y Danesmoat. Se incluyen singles como With or without you, I still haven't found what I'm looking for y Where the streets have no name.
Se incluye una grabación en directo del The Joshua Tree Tour de 1987 desde el Madison Square Garden, caras b de los singles originales, nuevas mezclas de Daniel Lanois, St Francis Hotel, Jacknife Lee, Steve Lillywhite y Flood.
Con un libro de pastas duras de 84 páginas, con material fotográfico inédito de The Edge, durante la sesión de fotos en el desierto de Mojave en 1986. Formatos: Super Deluxe 7LP Box / Super Deluxe 4CD Box / Deluxe 2CD / Standard CD / Standard 2LP y Digital. Los contenidos de la parte superior se corresponden a la edición estándar; el resto a continuación. The Joshua Tree 30th anniversary
1.Where the streets have no name
2.I still haven't found what I'm looking for
3.With or without you
4.Bullet the blue sky
5.Running to stand still
6.Red Hill mining town
7.In God's country
8.Trip through your wires
9.One tree hill
10.Exit
11.Mothers of the disappeared
Chica de ayer y otras canciones que consiguen que te pueda amar NACHA POP
Chica de ayer y otras canciones que consiguen que te pueda amar es un disco recopilatorio de Nacha Pop.
Así se presenta: "Esta es la única compilación que recoge grabaciones originales de toda su discografía.
Contiene 27 temas extraídos de sus discos en DRO, Hispavox y Universal. No puede faltar 'Chica de ayer', considerada por muchos como la mejor canción de pop español de la historia, y otras joyas como 'Lucha de gigantes', 'Una décima de segundo', 'Desordenada habitación', 'Grité una noche', 'Atrás', o 'Lo que tu y yo sabemos'.
El disco se publica en un doble CD, formato digipack, con un libreto que incluye créditos de cada canción y todas las letras.
foto de portada es obra de Sandra Bensadón, una fotógrafa muy unida a Nacha Pop y que el año pasado publicó un libro de fotos sobre el grupo".
JUMP ON BOARD Texas
Jump on board es el noveno álbum de estudio de Texas.
Compuesto y producido por Johnny McElhone y Sharleen Spiteri entre Londres y Glasgow, y mezclado por Craig Silvey (Arcade Fire, Florence & The Machine, Noel Gallagher).
"Cuando la música está en tu ADN, lo que ha entrado acaba saliendo", dice Sharleen Spiteri. "'Jump on board' tiene referencias, por supuesto, pero es un disco moderno y de sonido actual".
"Nos sentimos renovados", admite Sharleen. "Definitivamente nos lo pasamos muy bien haciendo este disco. Es como un nuevo comienzo. Esta es la siguiente parte de nuestra historia, y la amamos". Una colección de 10 canciones con Let's work it out como primer single, al que da continuidad Tell that girl. Jump on board-Texas
Pop-Rock
1.Let's work it out
2.Can't control
3.For everything
4.It was up to you
5.Tell that girl
6.Sending a message
7.Great romances
8.Won't let you down
9.Midnight
10.Round the world
AUTOMATON Jamiroquai
Automaton es el octavo álbum de estudio de Jamiroquai. Compuesto por Jay Kay y co-producido junto a su profesor de piano, Matt Johnson.
Como primer avance la pista titular. Le da continuidad Cloud 9.
Automaton aterriza como el álbum más centrado y bailable de Jamiroquai desde "A funk odyssey" (2001). Repleto de temas de club, cubiertos de ritmos de precisión y bajos que acentúan las caderas, sintetizadores invasores del espacio, cuerdas disco y ganchos contagiosos que tienen algo más que un toque de Little L. Shake it on. Superfresh, Hot property y el primer single, Cloud 9 están concebidas para encender las pistas y que sus estribillos sean coreados al unísono.
Something about you y Summer girl añaden una pizca del glamour de la Riviera y su ascendente solar, antes de que Nights out in the jungle y Dr Buzz tomen una senda más oscura, siendo la primera una pieza con bajo hipnótico inspirada en Amy Winehouse y en su propia experiencia de excesos y paparazzi en los 90; mientras que la última es un rítmico lamento desolado contra la injusticia racial en América, un tema abordado por Kay anteriormente en "Emergency on planet earth" (1993). Formatos:
- CD estándar con 12 canciones
- CD deluxe en digipack con 12 canciones un código para acceder a un área con contenido multimedia exclusivo (vídeos, fotos, entrevistas, merchandising, promociones...)
- LP vinilo
- Álbum digital
Triplicate es un álbum triple de Bob Dylan, una colección con 30 nuevas grabaciones de clásicos del cancionero americano. Es el disco de estudio número 38 de Dylan.
Cada uno de los tres discos lleva un título individual: Til the sun goes down, Devil dolls y Comin' home late; presentan una secuencia de diez canciones que comparten la misma temática.
Para este trabajo, Dylan y la banda que lo acompaña en las giras se reunieron en los estudios Capitol de Hollywood para grabar canciones especialmente seleccionadas de varios compositores americanos, como Charles Strouse y Lee Adams (Once upon a time), Harold Arlen y Ted Koehler (Stormy weather), Harold Hupfield (As time goes by), y Cy Coleman y Carolyn Leigh (The best is yet to come).
Se publica en varios formatos, incluyendo un digipak de 3CD, una edición de 3LP, y una edición numerada de lujo en vinilo (3 LP). También en digital.
Como primer single, I could have told you.
Con Hasta el final, Iguana Tango regresa con una vuelta de tuerca, tanto en concepto musical, como en la formación.
En palabras de su líder, Jacobo García: "A veces hay que huir hacia adelante, e intentar renacer dentro del mismo caparazón en el que te encuentras.
Iguana Tango es el proyecto musical de mi vida, y tengo claro que prefiero agotar mis fuerzas para decir todo lo que tengo que decir antes que quedarme con la duda de si podría haber hecho más.
Hasta El Final representa mi visión, como debe ser una banda con la carrera de Iguana Tango en el 2017, siendo consciente del ADN de la música actual, y coherente con lo que surge de mi corazón. Ahora me toca ponerme al frente, y junto a Simón, Jaime y Sam hemos hecho un nuevo Iguana Tango más fuerte que nunca".
Una nueva visión que también se traslada al directo, los temas clásicos de la banda siguen siendo lo que fueron pero asentados en el 2017.
Spirit es el decimocuarto álbum de estudio de Depeche Mode.
Producido por James Ford de Simian Mobile Disco. Es la primera colaboración del grupo con Ford. Dice Gahan acerca de este lanzamiento:"Nos sentimos muy orgullosos de Spirit, y estamos deseando compartirlo con todo el mundo. Junto a James Ford y el resto del equipo de producción, hemos hecho un álbum que creo tiene mucha fuerza, no sólo en cuanto al sonido sino también al mensaje".
Como primer single, Where's the revolution.
Formatos digital y físico en una edición estándar de 12 temas. Versión Deluxe en doble CD con un librillo especial de 28 páginas que incluye material gráfico exclusivo y fotos, además de 5 remixes creados por Depeche Mode, Matrixxman y Kurt Uenala, que juntos forman Jungle Spirit Mixes. La versión en vinilo de Spirit sale a la venta en dos LPs de 180 gramos, e incluye el álbum estándar y un estampado especial de Spirit en la cara 4. Todo el material gráfico y las fotos del álbum son obra del creativo colaborador y famoso cineasta que ha acompañado a Depeche durante muchos años, Anton Corbijn.
Presentación en directo en España en el Bilbao BBK Live 2017 (6 de julio), en el marco de la gira mundial "Global Spirit Tour".
50 PALOS Jarabe de Palo
50 palos es un disco doble de Jarabe de Palo, que llega con Pau Donés luchando por superar una dura enfermedad como es el cáncer, y con el que celebra los años cumplidos en octubre de 2016.
Se trata de una recopilación de 22 canciones del grupo con nuevos arreglos a piano, con arreglos de cuerda, contrabajo, bases programadas y percusión. El libro
Por separado también se publica un libro del mismo título, una charla en la que Pau da cuenta de sus mejores momentos, pero también de los peores. Del suicidio de una madre, del fracaso amoroso, de una carrera con altibajos que cuando de repente repunta queda interrumpida por un diagnóstico atroz, cáncer de colon.
Pero no es lugar para lamentos ni para la melancolía, porque se anuncia como un libro optimista.
"Este es un libro tierno, honesto, divertido y ácido, incluso. Y emotivo.
Una respuesta a todas las preguntas que tantos periodistas nunca le hicieron o que si le hicieron no quiso responder y que ahora, ante la perspectiva de una nueva vida, se ha propuesto escribir". Como primer single, Humo.
The Samurai of the Drum “TAO”
Tao regresa a España de la mano de Opera 2001 como parte de sus gira europea 2017 “The Samurai of the Drum”, y lo hace visitando 14 ciudades y dando 20 conciertos. Una gira que ha contado con el apoyo financiero de la Fundación Japón.
Cuerpos atléticos, percusión explosiva y ritual eterno: así se define DRUM TAO.
Con entradas agotadas en todos sus espectáculos, sus más de 6,5 de espectadores y criticas excelentes hablan por si solas. Con una precisión extraordinaria, energía y vigor, tocan sus gigantescos tambores exigiéndose no solo una sensación de ritmo sino un compromiso físico total.
Los tambores japoneses, o wadaiko, que utilizan en su gira “The Samurai of the Drum” tienen un diámetro de hasta 1.7 metros, y los mas grandes pesan más de 400 kilos.
El sonido que invocan los artistas con sus instrumentos penetra directamente en el corazón del oyente con una mezcla de ritmo meditativo, una dinámica guerra musical y una coreografía meticulosamente sincronizada. 9 de marzo: Murcia (Teatro Romea) 19 de marzo: El Ejido-Almería (Auditorio Municipal)
DUAL FUNAMBULISTA
Dual es un álbum de Diego Cantero, el tercero como Funambulista, y el primero para Sony Music. Toma el testigo de India Martinez y Malú, siendo el tercer artista de Sony Music en publicar álbum bajo el concepto Dual.
Un proyecto con catorce duetos con artistas como Pablo Alborán, Antonio Orozco, Dani Martín, Abel Pintos, Andrés Suarez, Marco Mengoni, Bebe, Maldita Nerea, David Otero, Rozalén, Leire Martinez (LOVG), Marwan, India Martinez y Efecto Pasillo.
"Dual es el disco más importante de mi carrera, es un regalo que me hacen artistas a los que admiro, algo que un día deseé con tanta fuerza que acabó por cumplirse". El disco ha sido producido por Tato Latorre (Antonio Orozco, Maldita Nerea, Efecto Pasillo, David Otero).
Las canciones inéditas del álbum se titulan Me inventaré (compuesta y cantada con Dani Martín), Eres aire (tercer single) con Rozalén, y Si después de darte amor con Abel Pintos.
Como primer single Quiero que vuelvas con Antonio Orozco. Un tema cuya versión original se incluye en su álbum Quédate (2014), y para la película Perdona si te llamo amor. Como segundo sencillo, Sólo luz con Pablo Alborán. DUAL FUNAMBULISTA
1.Eres aire - con Rozalén - 3:56
2.Quiero que vuelvas - con Antonio Orozco - 3:54
3.Volver a empezar - con Leire Martínez - 4:03
4.Me inventaré - con Dani Martín - 4:16
5.Y yo - con Efecto Pasillo - 3:59
6.Ya verás - con Andrés Suárez - 4:07
7.Cosas que no quise decirte - con Marco Mengoni - 3:31
8.Fiera - con India Martínez - 4:10
9.Sólo luz - con Pablo Alborán - 4:08
10.Tuvimos suerte - con David Otero - 3:43
11.Quédate - con Maldita Nerea - 4:14
12.Demasiado buena - con Marwan - 4:01
13.Tiemblo - con Bebe - 3:58
14.Si después de darte amor - con Abel Pintos - 4:07
DAVID OTERO
Álbum de título homónimo de David Otero, tras publicar los dos primeros en solitario como El Pescao. Éste es el tercero.
Un disco producido en tándem junto a Tato Latorre (Maldita Nerea, Antonio Orozco, Funambulista). Una colección de 12 nuevas canciones.
Como primer single Una vez más, y como segundo Micromagia. David Otero Pop-Rock
1.Micromagia
2.Una vez más
3.Un mundo para ti
4.Me enciendes
5.Aire
6.Loco de amor
7.Regreso
8.12 horas
9.Abre tu mente
10.Me voy
11.Bestias
12.David y Goliath
Mike Oldfield
Return to Ommadawn es una secuela del disco de Mike Oldfield de 1975. Un álbum compuesto, interpretado, grabado, mezclado y producido por el propio músico en su estudio de Nassau.
Es un álbum centrado casi en su totalidad en el sonido acústico de cuerdas que consta de dos piezas, Return to Ommadawn Parts I & II. Mike lo describe como hecho a mano. Cada instrumento (22 en total, entre los que se incluyen mandolina, guitarras, contrabajo, bodhrán, tambores africanos y flauta irlandesa) está interpretado por Mike y el tiempo lo mantiene acompañándose de un metrónomo vintage. Return to Ommadawn también contiene canción Celta y cuenta con la guitarra eléctrica marca de la casa.
Ommadawn, el álbum de Mike Oldfield de 1975, fue el tercero de una trilogía de clásicos: Tubular Bells (73), Hergest Ridge (74) y Ommadawn – que solapaban el rock, la música clásica, e incluso antes de que se acuñase el término, new age y world music. Estos discos siguen constituyendo la declaración de principios musical con la que Mike sigue comulgando.
"Mirando en las redes sociales, los tres primeros discos siguen siendo favoritos 40 años después, y 'Ommadawn' más incluso que 'Tubular Bells'. Creo que es porque es una pieza genuina de música en lugar de producción: manos, dedos, uñas. No tenía un objetivo. No estaba tratando de lograr nada ni agradar a nadie. Era música espontánea, llena de vida. Hacer 'Return to Ommadawn' es como un regreso a mi verdadero yo", comenta Oldfield. Formatos: CD/DVD (el DVD no incluye imágenes sino el audio de la mezcla exclusiva en 5.1), CD estándar, vinilo, y álbum digital.
REFLECTION Roger Eno
Reflection es un álbum de música ambiental de Brian Eno. Con una única pieza, pero de 54 minutos de duración.
Eno se muestra insatisfecho con la denominación de "música ambiental": "Creo que no entiendo lo que significa ese término parece que se ha hinchado para acomodar a algunos compañeros de cama bastante inesperados pero todavía lo uso para distinguirlo de piezas de música que tienen una duración fija y están conectadas rítmicamente, elementos unidos entre sí". Añade: "Piezas como esta tienen otro nombre: son generativas. Con eso quiero decir que se hacen. Mi trabajo como compositor es establecer un grupo de sonidos y frases, y luego algunas reglas que deciden qué les sucede. Luego pongo todo el sistema en juego y veo lo que hace, ajustando los sonidos y las frases y las reglas hasta que consiga algo con lo que esté feliz. Debido a que estas reglas son probabilísticas (a menudo tomando la forma 'realizar la operación x, y por ciento del tiempo') la pieza se despliega de manera diferente cada vez que se activa. Lo que tienes aquí es una grabación de uno de esos despliegues".
Disponible en CD, doble vinilo y digital.
LOQUILLO
En concierto. Salud y Rock & Roll es un álbum en directo de Loquillo, grabado el sábado 24 de septiembre de 2016 en la Plaza de Toros de Las Ventas de Madrid. Formato 2CDs + DVD.
Treinta y cuatro canciones divididas en dos partes, donde casi sin respiro Loquillo encadenó un tema tras otro, y no faltaron sus grandes hits… "Rompeolas, "Feo fuerte y formal", "La mataré", "Cadillac solitario", "Cruzando el paraíso", junto a temas extraídos de su anterior álbum de inéditos, Viento del este (2016), y otros menos usuales en sus giras como "Por amor", "Territorios libres" o la explosiva "En las calles de Madrid", que junto al clásico "Jim Dinamita" fueron algunos de los momentos más rockeros de la noche.
La segunda parte del show, en el CD 2, comenzó con aires rockabilly y mostrando canciones orientadas a ese sonido, "Hawai 5-0", "Rocker" o "Piratas".
El dvd es un fiel reflejo de la fiesta que se vivió en Las Ventas, con quince mil personas volcadas.
Darkness and light John Legend
Darkness and light es el quinto álbum de estudio en solitario de John Legend.
Un disco producido por Blake Mills de Alabama Shakes, quien comenta: "'Darkness and light' es el manifiesto de John Legend: siguiendo la tradición de la música Soul/R&B, que celebra el amor y desafía la ofensa, Darkness and light profundiza en la larga dedicación de John por la justicia social, los retos y ventajas que supone la exposición pública constante para una pareja y el reciente nacimiento de su primera hija, Luna.
Este disco va a contracorriente, recordándonos abiertamente que, pese a que la oscuridad nos rodea, es la luz la que en última instancia nos empujará hacia adelante".
Con las colaboraciones de Miguel, Chance The Rapper, Brittany Howard de Alabama Shakes, y el saxofonista Kamasi Washington.
Como primer single oficial, Love me now.
HIJOS DEL MAR David Bisbal
Hijos del mar es el sexto álbum de estudio del cantante almeriense David Bisbal, quien se involucró en la composición, rodeándose de autores como Antonio Orozco, Pablo López, Vega, José Miguel Velásquez, con los que coescribió las canciones de un disco que tiene un concepto muy marcado con el elemento más importante del planeta, el agua.
"Soy agua, en el agua me siento protegido, libre y se convierte para mí en un lugar de meditación, alejado del mundanal ruido.El agua es medicina, calma tu sed y cura tus heridas"… David Bisbal.
El proyecto nació cuando el artista inició un viaje de composición por varios países: Suecia, Francia, Reino Unido, Estados Unidos, y España. Así conoció a distintos productores y autores con los que trabajó.
En "Hijos del mar" "hay baladas, medios tiempos, nuevos estilos y sonidos". Una colección de canciones avanzada por Antes que no como primer single. A la pista titular le ponen la etiqueta de tropical house. Duele demasiado habla de la complicada situación que viven los niños refugiados; un tema para una campaña de Unicef, que es el segundo single promocional. En Una palabra trabajó con Pablo López, en Lo tenga o no con Vega, y en Yo te enseñaré a olvidar con Orozco.
En los créditos de producción de "Hijos del mar" tenemos al joven francés JEEVES (Bruno Mars, Britney Spears, Giorgio Moroder), Pablo Cebrián (Manuel Carrasco, Sergio Dalma, Conchita, Pitingo, Ele, Marwan, Nach, Ruth Lorenzo, Fábula), Martin Wiik (Jedward), Adam Kulling, J. David González y Glen Eriksson.
Tormenta y mezcal es el tercer álbum de canciones inéditas de Rebeca Jiménez. Con un concepto muy mexicano, el título se debe a que en sus primeras veces en México, se sorprendía de que la gente antes de empezar a comer se tomara un mezcal o un tequila, y como era época de lluvia con tormentas… Con música que sale desde la ranchera.
Comienza a trabajar en el álbum en el D.F. durante el último trimestre de 2014. Graba en Black Betty en Madrid, bajo la producción de Toni Brunet, haciendo banda con Jacob Reguilón, Toni Jurado, y David Schulthess.
Con Love como primer avance, y Hasta el infinito como primer single oficial (canción con vídeo).
es el tercer álbum de canciones inéditas de Rebeca Jiménez.
Con un concepto muy mexicano, el título se debe a que en sus primeras veces en México, se sorprendía de que la gente antes de empezar a comer se tomara un mezcal o un tequila, y como era época de lluvia con tormentas… Con música que sale desde la ranchera.
Comienza a trabajar en el álbum en el D.F. durante el último trimestre de 2014. Graba en Black Betty en Madrid, bajo la producción de Toni Brunet, haciendo banda con Jacob Reguilón, Toni Jurado, y David Schulthess.
Con Love como primer avance, y Hasta el infinito como primer single oficial (canción con vídeo).
Tormenta y mezcal
1.Tormenta y mezcal
2.Love
3.Huracán
4.Salimos a volar
5.Aventura americana
6.Hasta el infinito
7.Aerolíneas argentinas
8.Nadie se salva
9.Paloma
10.Te acordarás
11.Tú verás
LONG LIVE THE ANGELS Emeli Sandé
Long live the angels es el segundo álbum de estudio de Emeli Sandé.
"No soy un ángel. Esas canciones son historias de una humanidad con muchos defectos, pero espero con honestidad que podamos crear vínculos más profundos y hacernos más fuertes, unidos juntos".
Con Hurts como primer single.
Al finalizar el 2013 Sandé estaba exhausta y le era imposible ignorar la presión que suponía todo ello para un número de personas muy cercanas a ella: "Podrá sonar un poco dramático, pero yo solo quería desaparecer. Tenía la desbordada sensación que todo esto tenía que parar", reflexiona, "y entonces, poco a poco, empezó todo a aflojar".
Sandé se ha soltado y se ha dejado llevar. "Mirando atrás era como una olla a presión a punto de estallar. Tuve que echar el freno y mirar dentro de mi para darme cuenta de quién soy.
Ha sido la lección más grande que he aprendido, sentirme a gusto conmigo misma, con lo que represento y lo que defiendo".
Hurts y el resto del segundo álbum marca un nuevo capítulo de su vida: "Estoy orgullosa de mi primer disco y agradecida por las experiencias que me ha proporcionado, pero estoy mucho más contenta con el segundo álbum y con mi momento vital actual". Disponible en: CD estándar con 15 canciones, CD Deluxe en formato digipack con 18 pistas, edición especial de lujo (CD, poster, selección de fotografías y código exclusivo para acceder a contenido multimedia), LP vinilo (a partir del 9 de diciembre de 2016), álbum digital.
